設計專題企劃之其他餐廳特色分析_1.伍角船板

‧伍角船板的建築主要由創始者謝麗香女士所創作，她沒有學過建築，只學過兩年製陶，靠著她的創作理念以及自己的摸索，以陶土、漂流木等自然素材為主，創作特殊的建築景觀。




‧謝麗香女士以女人陰柔的曲線來調和剛強的建築結構，因此在伍角船板其他分店內也可四處見到這樣的雕塑主題。




‧餐具都是粗陶手拉胚所製成，每一個特異造型的陶製餐具都出自女主人的巧手，謝麗香女士將所長發揮在餐具中，發揮到極致。而若要規劃侯俊明餐廳，也可以在店內以他的作品佈置。




‧位於店內的展示一角，將藝術家的作品擺在店裡不僅可以提供參觀也有美化與強調主題性的作用。思考侯俊明的餐廳內也可以規劃一個地方是作為作品展示區及商品販賣區，在用完餐時可以逛，逛完可以順便買小禮物回去作紀念。

2009新一代設計展心得感想

這次觀看新一代設計展發現許多得到大獎的趨勢大多偏向屬於具有「文化特色」的組別為優勢，歸納最後得獎的趨勢結果發現：作品得獎的獎組別大多數都是跟文化、寓教於樂或具有獨特創意特質的題材為主，設計的東西必須是要結合「創意性+重複使用性+可玩性+環保性」為佳。然而，得到全場最多大獎的輔仁大學似乎已經抓到訣竅，在這一次獲得一金三銀七銅二廠商特別獎，再度觀看得獎組別的設計作品都具有以上這些特質存在。




‧銘傳大學的「戀戀府城」獲得包裝設計金獎，題材是關於椪餅的包裝，碰餅即是傳統文化習俗上所使用的餅，在題目的選擇上已重視傳統文化，將餅重新包裝的精神，然而，在外包裝上使用紙的結構摺成一體成型的餅盒，加上攤開之後就可以當紙上大富翁玩，因此將文化商品與創意的結合發揮出來，受到評審青睞，只是「戀戀府城」的字樣使用簡體字，令人感覺較不妥當。




‧輔仁大學的「辦桌」獲得平面設計類金獎，題材是以傳統民間囍事文化習俗的活動辦桌為主，設計了辦桌時所使用的環保餐具組，收納筷子的捲軸在攤平之後也可以當作餐墊使用，環保又衛生，並另外設計了一系列關於辦桌文化的解說小冊子以供民眾提升知識參考使用，在展示與陳列方式都具有美感，就像是可以直接在故宮展示的商品一樣成熟。




‧輔仁大學的「麻雀」紙麻將獲得平面設計類銅獎，將傳統的麻將以紙牌的方式呈現，製作了一系列花色的紙牌，還有排座可以讓紙牌同麻將般站立，並將整套紙麻將以書本方式作為包裝，只是在展示上較不容易觀看。




‧輔仁大學的「結善果」水果包裝獲得包裝設計類銅獎，將水果以高級的木頭盒來做為包裝，並搭配水果的顏色，如葡萄為紫色，就用紫色的網紗盒子來包裝，不僅送禮大方，擺在家中也有防蚊的功效，酷卡以書法繪製水果圖案的方式呈現，只是水果畫的不夠精緻，在視覺上感覺有點粗糙，且此包裝的概念立即變成像是以一百元的東西來包裝十元的商品，並不符合成本的觀念。




‧輔仁大學的「旗鼓餅」鳳梨酥餅包裝獲得包裝設計類銅獎，這也是將傳統的鳳梨酥餅包裝結合高雄當地文化特色繪製成一系列的插畫藉以行銷，應用在鳳梨酥包裝、餅盒、手提袋、悠遊卡貼紙等文宣上，對於傳統鳳梨酥餅的包裝使用上具有不同的特色風格，但在包裝的結構上過於普遍，較無創新，比較適合得到的獎項應該是平面設計類而非包裝設計類。




以上是我個人在觀看完新一代設計展後，對於印象較深刻的組別所給予的心得與感想，此次的收穫感覺較不如以往深刻，許多組別其實都具有創意但卻不善於表達呈現出來，有些可惜，但仍然可以在這一次的得獎作品中看見新一代的趨勢所在，以利未來要創作的學生們有方向可參考使用，而非一意地只做自己想做的東西，更應該考量到文化、環保、功能等因素。

十人拼接_神農迷霧

拍攝日期：2009年5月10日
拍攝地點：台南市神農街



‧ 此張照片的背景位於台南市的神農街，每到晚上整條小巷就會點亮街燈，一整排昏黃的街燈，讓府城在寂靜的夜晚也能營造出古色古香的氣氛，只是越是安全的地方就越顯的危險，埋伏已久的行動即將在此引爆，請記得時時刻刻都要小心敵人就在你身邊。

台灣早期火柴盒研究 _析判論文

研究生：孫漢傑
指導教授：林品章
國立台灣工業技術學院工程技術研究所


此研究蒐集了八百多個火柴盒，其中以50年～64年間的火柴盒較為整齊，因此以此範圍的火柴盒為樣本，加以整理、歸納與分析。研究結果發現，小小的火柴盒卻透露出豐富的訊息，將其中較明顯的現象整理後，可歸納成十項，除了反應當時設計的技術與風格之外，也反應出當時的社會背景。


一、火柴盒中透露的訊息加以整理與敘述：

（一）火柴盒上的物價：火柴盒上印有當時消費資訊，和現今消費相比，可了解到當時水平。

（二）口號標語：五十年代最常印的標語是：「人人保密，人人防諜」、「勤儉致富，儲蓄愛國」，可以得知當時社會的現象。

（三）商家的廣告訴求、廣告標語：五十年代餐飲業與旅社常以「冷氣開放」來招攬顧客，可見當時的冷氣空調並不普騙，但是於六十五年以後，商家已不再以此作為招攬，可見冷氣的裝設已經很普遍。

（四）行業別記號的應用：火柴盒上常出現一些代表商家的記號，例如理髮廳常將紅藍白相間斜紋印在火柴盒廣告上，顧客容易了解他的行業屬性。

（五）交通運輸工具的火柴盒：五十年代的火車成了縱貫南北的主要交通工具，台鐵的火柴盒印有鐵路餐車提供飲食的服務，客運業也印有覽車出租的廣告等。

（六）有門有腳的電視民國五十一年台視開撥，電視機成為家庭生活重心及商家招攬顧客的賣點，火柴盒上除了出現電視機的造型之外，也逐漸有電視歌星出現，如崔苔菁、鄧麗君…等。

（七）體貼的「備忘錄」：紙本火柴盒的內頁通常會印上銘謝惠顧或備忘錄，因此常被顧客用來當作抄電話或計算數目的便條紙用。

（八）西部片的極盛時期：從電影廣告的火柴盒中可見當時正是西部槍戰片的極盛時期，另外，亦可看到「伊士曼彩色」、「總天然色」等等的宣傳語，可知「彩色電影」在當時是代表高品質的。

（九）火柴盒看大樓：許多飯店大樓、茶樓及金融機構的火柴盒，大多以建築物外觀做為主要圖案，目的在於使顧客能對其外觀加深印象，同時友炫耀大樓的意味。

（十）走過歲月的老品牌：從五十年代的火柴盒上可以找到一些已消失或仍存在的老品牌，有的商標目前仍在使用，有的則重新設計CIS。


二、感想：
研究者將火柴盒的設計特徵以型式、文字、圖案、色彩去做歸納分析，藉此分析當時代的設計風格與印刷技術，更反應出其社會背景。未來將會參考此種分析方式來作為圖像研究的參考依據。

1945～1949年台灣文藝雜誌封面圖像研究_析判論文

研究生：潘盈如
指導教授：姚村雄
國立台中技術學院商業設計研究所


此研究從文藝雜誌的封面圖像設計，了解該時期台灣文藝雜誌封面的表現形式和設計風格、技法與當時台灣社會環境之關係。研究發現光復初期的文藝雜誌封面圖像受到政經環境以及印刷技術等因素引響，圖像的表現技法多以版畫為主，呈現木刻簡潔、樸拙的人文精神。此外，由於當時印刷設備操作不佳，加上成本過高，受於當時物質缺乏、經濟拮据，所以在封面設計上大多是以黑白或單色呈現，且照相打字的字體也不普遍，所以在封面幾乎都是設計者徒手寫美術字。


一、文藝雜誌封面圖像分析

（一）文藝雜誌封面圖像表現形式

1、版畫形式版畫形式是戰後最常見的手法，受限於當時印刷技術，版畫成為最方便的工具。

2、插畫形式包含水彩、漫畫等插畫形式。

3、照片形式 在經濟不穩定的情況下，加上當時攝影技術並不普及，照片的使用僅見於《台灣文化》第一卷第二期的人物記念。


（二）文藝雜誌封面圖像風格分析

1、政權轉移下的風格轉變 為配合當時台灣新舊政權交換，封面設計表現多以「慶祝光復」、「光復台灣」為主題。

2、大陸左派版畫家的社會寫實色彩 台灣光復初期，有許多中國大陸藝文人士隨之來台，其中有一批具有思想的版畫家對台灣造成影響，作品主要以社會寫實為表達重點，充滿對中下階層的關懷。

3、中國傳統文化之圖像 光復初期的台灣渴望回歸祖國，因此，具中國傳統文化的圖像語彙經常被使用，如《中華》創刊號封面，是以中國傳統宮燈作為封面圖像。

4、日治文化遺留下的特色 日本殖民政權長期遺留下來的諸多觀念，仍無法在短時間內清除，光復初期的設計作品依舊殘留日本統治時期的文化色彩。

5、台灣相關圖像的使用普遍 受到日治時期的「地方色彩藝術」觀念影響，光復初期的封面圖像對於台灣地域性特色圖像使用頻繁。

6、西方設計風格的延續 台灣經由日本接觸了西方的現代風格，影響當時的設計表現，常被用在光復初期的雜誌封面圖像或廣告頁中。二、感想：觀看此研究後，將會將「圖像表現形式」與「圖像風格分析」的分析內容作為本人的圖像研究參考之用，以圖像表現內容去研究台灣當時社會的發展與設計之影響，再針對技法所表現的風格去歸納分析其表現形式之特色。

美國二次大戰期間女性形象戰爭海報之研究 _析判論文

蔡綺 國立台中技術學院商業設計系所副教授


此研究以美國二次大戰期間以女性為設計主題的戰爭宣傳海報進行收集、整理，透過歸納、分析與詮釋的過程，探討女性形象戰爭海報的設計表現，從而了解二次大戰中女性角色的形象與現實。


一、以女性為設計主體的二次大戰海報主題

（一）徵兵招募 敘述關於女性軍人從軍的動機，比對海報中女性軍人的特徵與形象，以及分析海報中女性職業特質…等。

（二）鼓勵生產 說明女性與戰爭勝利的緊密關係，和海報強調女性加入生產行列的訴求。

（三）保密防諜 透過女性角色來宣導有關保密的主題，以及呼籲軍人小心企圖以美色打探情報的間諜。

（四）戰爭經費籌募 以女性海報強調戰爭債券將帶來意想不到的驚奇與未來，充分掌握女性好奇與迷信的特質。

（五）激勵士氣 激勵士氣的海報中以女性為主題的設計，透過美女得肯定，希望能夠激勵高昂士氣，奮勇殺敵。


二、戰爭海報中女性形象與角色的分析

（一）女性軍人 不同軍種依各自需求徵募所需女性軍人，因此以女性軍人作為主角，以表達最直接的訴求。

（二）女性工人 以女性工人的角色來肯定女性工人在生產方面的貢獻，也藉此招募更多女性投入生產工作行列。

（三）母親與妻子 以母親及妻子這種柔性的表現訴求，傳達期望早日獲得勝利。

（四）女兒 透過女兒對戰場上父親的呼喚，引起閱聽者的憐憫之情，達成訴求目的。

（五）女神 女神形象在戰爭海報中象徵堅強勇敢的精神，在世界各國也有其象徵意義。

（六）戰爭受難者 女性在戰爭中常被描繪成弱者的形象，描述戰爭受難的過程，均有女性遭受敵軍侮辱及虐殺的情節。


三、感想：
此篇研究將原本單純的圖片集結在一起後，經過研究過程中發現設計及表現，從賦予標題、給予敘述、分類整合、整體幾乎是從無到有，且從眾多海報中找到「女性」之主題來研究發揮，縮小其範圍，擴大申論，對於本人往後的圖像研究將會是有利的參考依據。

橫尾忠則之海報創作風格初探_論文判析

壹、此篇文章優點之處：

一、將橫尾忠則的海報作品清楚依年代與風格分析。

二、將當時日本背景稍微提及到讓讀者容易接軌。

三、結合設計史風格脈絡敘述，順帶提到日本之設計史概略。

四、結合多位設計師及評論家之觀點來敘述橫尾忠則的海報作品。

五、將橫尾忠則的個人歷程、受何影響、風格表現…等，搭配時期簡單描述。

六、挑選最具代表性之海報作品，依照風格及元素意義完整地整理分析。

七、歸納出代表橫尾忠則作品的特點，整理得很詳細。


貳、建議修改參考之處：

一、主題為海報創作風格初探，因此分析海報、創作、風格的文獻較少。

二、文獻資料反而都是當時日本平面設計背景或國際設計史為主，稍微偏離。

三、反而像是在介紹設計史各個時期的內容，有點與主題不符合。

四、分析的表格可以再整理多一點，較容易理解及閱讀。

五、是否有從此學報中發現或觀察到什麼令人值得深思的問題點。

書法內省心裡探索

一、書法內省心裡探索概述
這篇文章是在敘述關於一個書法研究班練習一週之經驗，此練習目的在於打破個人向來書寫的習慣，為了啟發我們對於書法不同的發現，解放自己原本性情的約束，激發我們壓抑在淺意識中的個人特色，因此進行為期一週的書法內省心裡探索研究測試，並以「我怎樣寫出自己的書法？」的概念去執行，藉由練習的過程中追求自我、發現自我，同時衍生出自己的新風格特色。


二、書法內省心裡探索析判心得
在測驗一開始的時候，也就是尚未經過練習的第一週，要求學生寫下最原始未經啟發發前的字跡寫下，這樣的方式是事前周到的設想，保留原始的證據，以利日後做為比對、參考，得以討論，對於這樣的練習流程，從此處就可以看到是經過相當細心的規畫而來；接著，用「超速寫法」的方式在快速與解放中激發個人的性情風格，我覺得這樣的方式是我們平常不會去執行的，通常我們都會有所侷限，不敢放手去寫，經過超快速的練習，為了達到奔馳速度的極限，而忘了要約束自我，寫出來的效果一定與平常截然不同，達到自我解放與創新的功效；然後進行「盲目寫法」，這個蒙眼寫出來的結果會因個人的動力、性格、氣質或平常的訓練有關，並將個人心裡深層投射出來，寫出來的結果可以看出一個人對於空間的拿捏及書法功力的深淺，老師也會將個人作品進行分析，經過論述後，學生們可以更了解自己的問題所在，我覺得這樣的練習方式加上討論相當有價值，也許我們也能在課堂上模擬這一整個內省的系列模式，應該會有不一樣的體驗及收穫；再來是「庸俗的模擬」，對於庸俗看法人人的詮釋各有不同，但幾乎是討好的、賣弄的、敢於作戲的、花枝招展的筆劃等，這也許和個人的見解方式以及補同的生活經驗都有極大的關係；然後再以「極限情況」要求寫出面臨死亡前的絕望筆跡，在這種情況下寫出來的字體一定和我們平常時不同，只是學生們本身若無經歷過此種感受，光是憑想像的畫面就要詮釋這種最大悲痛的筆畫，應該無法達到最大效益；最後，以兩人一組方是接續對方筆畫共同完成，試圖將筆畫相互配合，或改作對敵的態度也許會有不同效果，經由雙方在競爭中學習如何佔上風，這一個方法是其中比較有與別人互動融合的感覺，其它以上五種書寫方式幾乎都是以自我的訓練為主，但我覺得在與別人的互動調適中也是內省很重要的一個部份。


三、此篇文章優點特色

（一）作者對於文字的描述是很生動活潑的，幾乎把各個筆畫所透露的訊息，利用文字描繪得淋漓盡致，使人在閱讀時幾乎可以在腦海裡留下畫面。

（二）在每一個練習之後，都會將作者寫出來的文字，進行分析，容易了解個人特色或生活經驗及習慣，經由這樣的訓練我們可以去了解一個人或了解自己。

（三）在這公開、集體的練習過程中，大家可以經由互相學習、互相觀摩中，得到許多不同且豐富的性格、學習經驗與人生態度。

（四）整篇文章可以說是脈絡一致、條理分明，可以清楚地易讀，有自己的創造想法特色，目的很鮮明，方法也很明確，結果也很充實，分析部份敘述精彩，是我們在寫作上或創作方法時很好的參考典範。
（五）將所謂的「敗筆」、「壞字」這種我們認為不好的東西，轉化為正面思考模式，建議我們去吸收和接受，而非排斥，建構我們以不同的觀點來看事物則會有不同的體悟。

（六）他這種書法內省的方式，提供大家得以有所借鑑，擬定創造的資源，給予全新的體驗，提出創新的方法，以供參考，並從互相觀摩的過程中達到啟發自我的效果，具有參考與學習的貢獻。


四、個人觀點建議

（一）為了能在短暫時間內能夠激發出效果，導致這樣的練習時間較為短暫，對於每一種方法都較不夠深入去探討，但這也許是值得去探討的問題，也許接受練習的書法作者有了這種體驗之後，下一次再練習時是否就會有提防或迴避的動作。

（二）也許可以再接續此書法經驗，探討曾經做過練習的人，以及第一次接受練習兩者在寫書法的技巧上是否有所不同的脈絡可循，應該會很有意思。

（三）在測驗一開始的時候留下未經琢磨的筆跡，可以拿來與做完六次練習後的結果做為比對，分析兩者的差異之處，是否有進步或退步，以及是否有達到此練習的目的：「個人內心的探索」。

（四）由於文字形容得相當精彩，不僅令人想看作品範例，若能在文章的最後附上圖例參考，也許會讓讀者有更滿足的收穫。


參考：熊秉明，書法內省心裡探索_書法研究班一周，《當代‧六十一期》

張宏吉教授演講

How to Do Research?
張教授一開始播放了幾張生活照來敘述，漸漸地以「登山」來作為比喻，將登山中所需的準備、過程以及所發生的事情和結果，用照片比喻成做學術研究的過程，轉換成另外一種角度來看研究，相當地有趣，大致上將所演講的重點歸納為以下幾點：


（一）引用來源及出處要註明清楚。
（二）研究主題在國際上能夠受重視。
（三）未來的養成即現今在學校得經驗累積。
（四）雖然路途孤寂，但仍一步一步往前走。
（五）付出及努力，成果在最後才會得到。
（六）百嶽是要經過準備才能攀登，例如：山上不宜久留會引起高山症，和做學術研究一樣不能待太久。
（七）做研究並非無趣，要如何調適在於個人。
（八）研究可以建構於別人的基礎之上，再將它結合，重點是要和別人不一樣，並說出為何如此去做。
（九）研究生及大學生最大的差別在於：大學生是一組、團體一起完成一件事情；而研究生則必需要獨自完成一件事，訓練自我獨立。
（十）中小學教師與大專院校的教師最大的差別在於：中小學教師主要是以知識傳遞為主；大專院校的教師需要涉及學術研究。
（十一）要研究「未知的東西」，由其是不知道結果的才有意義。
（十二）創意=珍珠奶茶（A+B=C），珍珠奶茶=珍珠+奶茶；奶茶=紅茶+奶精；紅茶=茶葉+水………以此類推，所以創意=（A+B=C）。


一、研究的過程與爬山的關係：
首先要先鎖定目標，在爬山的過程中找到下一次所要攀登的高山，接著討論所需的設備及準備，在爬山之前先做好暖身運動的準備，如同在研究之前做好資料收集的準備。開始登山時，剛開始都是一群人一起走，但是每個人的步伐不一樣，有人走得比較快，有人走得比較慢，也有前後無人或找不到人幫忙的時候，在登山的過程中會遇見不同的東西及困難，也許會遇到變化很大的下雪，雪地將路掩沒，但是沒關係，因為路是人走出來的，遇到危險時要懂得利用工具，研究遇到瓶頸時也要懂得運用人脈或工具。到了山頂眼看就快要到達目的地了，但是其實還有一大段路要走，最後，還要考慮到如何下山？就像是畢業後的路要如何走？又是人生另一段旅程的開始。


二、如何找到研究的題目：
（一）研究所教科書或相關論文最後一章節，一般書在結語的部分會有所提示。
（二）找師長或學長姐討論。
（三）要找指導教授有興趣的題目他才會幫你很多忙。
（四）書看的多就做得少，書看得少就做的多。
（五）觀看學術性研究後的優缺點分析，朝著缺點需要改進的地方去執行。
（六）多參與研討會吸收新知。


三、如何寫論文：
（一）找一篇不錯的文章，按照他的格式架構去修改。
（二）對於每一個文字都必須負責，文辭須通順達意，念過很多次後再給教授。
（三）檔案要編好日期、命名，做好檔案管理。
（四）至少需要備份於三個不同的地方。
（五）要常常做筆記，教授說的話要記下來。


四、最後勉勵之重點：
（一）模仿學習，切勿抄襲。
（二）看的多就做得少，看得少就做的多。
（三）理論找古老書籍，實務找現代書籍。
（四）時間規劃，盡力而為。

香水與論文寫作的關連

一、香水Perfume預告片



二、劇情介紹

主角尚‧葛奴乙出生於全巴黎最惡臭的魚市場，從出生開始就一直面臨許多被謀殺的經驗，母親在他出生之後企圖致他於死地，孤兒院的小孩們也想將他殺害，只是最後葛奴乙仍僥倖地生存了下來，雖然出生於惡臭之處，但葛奴乙卻擁有別人所沒有的天份，他的嗅覺非常靈敏，對於嗅覺的體驗是語言不足以形容的，它可以藉由嗅覺一層一層地深入了解物體的來源，似乎能將味道逐一分解成最小的微粒，以下是我將「香水」本片劇情特色與論文寫作的關係做一整理歸納：



三、本片給予的啟示及寫作之關係

「問題」─葛奴乙在女孩的身上找到問題，他的問題是想要知道如何保存味道；寫論文首先就是要提出問題去探索，找到問題的來源後，再深入去探討。



「解決」─為了想要解決問題，他不斷的努力表現最好，主動找師傅學習煉製香水的技法，到格拉斯學習油煉法；論文寫作也是為了解決寫作上的疑惑，會去找資料和方法來論證，這其中還包含了「主動學習」、「拜師學藝」和「積極執行」等意義。


「保存」─將香味保存起來是葛奴乙想完成的事；論文寫作的過程中保存資料檔案也很重要，且要分別存放備份，才不會因電腦故障而導致前功盡棄，保存下來就能可以永久擁有。



「實驗與方法」─葛奴乙將許多女生殺害，經過多次實驗後，自己研發出如何保存味道的方法；寫作也是需經過多次實驗與學習經驗，從中找到方法，轉換成自己的看法或論述。


「範圍」─葛奴乙的目標範圍主要是以女性為殺害對象，因為是要煉製給女性使用的香水，因此犯罪範圍鎖定在女性，整個故事架構主題也都圍繞在女性上；論文寫作在範圍的界定上相當重要，一定要清楚界定，否則範圍若太大就會很難收回，導致文章混亂沒有重點。




「貢獻與領悟」─葛奴乙最後的貢獻在於研發了最好的香水，在經過不斷的研究及探討之後，終於找到香水的第十三種秘訣，且香水味迷惑了眾人，雖然如此，但最終他自己卻恍然大悟，從煉製過程到製成結果，原來殺死少女以提煉香味並不是保存味道的最佳方法，因為領悟到此道裡而感到難過；寫作也是在最後的時刻，一切事物都會融會貫通，並且有所領悟及收獲。


四、參考文獻：
香水官方網站：http://www.perfumemovie.com/

金賽性學教室與論文寫作的關連

一、劇情簡介
性學大師艾佛金賽親身經歷改編，一名挑戰真相勇往直前的傳奇人物，大膽揭開人性底層行為的神祕面紗。金賽博士以《人類男性的性行為》一書改變了美國大眾對性的認知。他用獨門的性學面談、自由心證等科學方法改良蒐證技巧在全球博得美名，但同時卻對他虔誠的基督教家庭造成困擾。
金賽出身於哈佛大學動物學家，以研究黃蜂行為聞名，在前往印地安那大學任教生物學時認識了聰明、熱情的女學生克萊拉，並結為夫妻，在他任教的過程中，驚訝發現到記載人類性行為的文獻嚴重不足，當有學生來向他諮詢關於性的問題時，並沒有臨床研究足以佐證解決這些棘手問題。為了能用最精確的科學方法來檢視問題，金賽博士聘請來最堅強的研究團隊，他們改良了面談技巧，讓人們能在無所畏懼、羞恥心甚至罪惡感的情況下暢所欲言，當金賽博士出版了他的第一本著作《人類男性的性行為》，立即引起了各界騷動，學界紛紛以原子彈來形容本書威力，然而五零年代韓戰爆發，社會風氣日趨保守，他的續作對於女性性行為的研究成為對美國善良風俗的嚴苛打擊，在輿論壓力下，基金會中止了對他們研究計畫的贊助，而金賽的健康狀況也在此時亮起了紅燈。金賽博士一心建立起的性愛烏托邦，也在人心底層嫉妒與猜忌心作祟下瀕臨破碎。




二、本片給予的啟示及寫作之關係
由於本片劇情本身就與研究息息相關，一開始從教授教導學生如何訪談帶入整個故事情節，給了許多啟示與想法，並歸納為以下幾點：


「偏見」─做研究時應該不帶有任何的偏見，像在師生訪談時，對於較難以回答的問題，教授總是能夠撇開偏見繼續作答，但研究生卻往往因為受不了或回答不下去而中途離席，顯然研究的功力較淺薄。


「效度」─關於一些較私密的問題如果使用問卷調查，則會因其它之因素而較無法完全依自己想法填寫，因此較無效度可言，此時，經過學生的建議，改為親自個別訪談的方式，較能完整敘述，也較具有效度。

「陪伴」─金賽教授無論是遇到挫則或困難，都有老婆陪伴在身邊，研究的路途是孤獨的，有另外一半的支持與陪伴相當的重要，一個成功學者的背後，都有一個陪伴他，聽他訴苦的人，給予意見，並成為支柱。

「記錄」─隨時隨地做好記錄的準備，像金賽教授所訪談的戀童對象，對於數據都有詳盡的記錄，在訪談的過程中因此成為助力，記錄是生活中重要的一部分，隨時隨地做好記錄，也會成為未來幫忙的最佳功勞。

「自律」─在婚姻生活與研究兩者之間必須做好自律及分配，否則生活將會大亂，且避免研究走火入魔，會造成負面效果。



三、參考文獻
英文官方網站：http://www2.foxsearchlight.com/kinsey/

無間道與論文寫作的關連

一、劇情簡介
這是兩個身份混亂的男人的故事，分別為警方和黑社會的臥底。劉健明是香港黑幫的會員，11年前，他聽從老大韓琛的吩咐，加入了香港警察，成為黑社會臥底。劉健明果然不負所望，用了七年的時間晉陞至警長，更有望升為見習督察。其實，劉健明的上位全因有韓琛為其提供大量敵對幫派的犯罪情報。這一過程中，韓琛也乘勢擴張，勢力大增，現已牢牢控制了油尖旺區的毒品供應。
陳永仁一心想做個好警察，在考入警察學校後卻沒有完成受訓便遭革除。表面上的理由是陳於受訓其間不守紀律，其實是被派去當臥底，而他跟的老大就是近幾年活躍于油尖旺區的韓琛。
2002年3月的一個晚上，尖沙咀警區重案組B隊根據線人提供的情報，獲知近期有一批毒品交易。在刑事情報科的支援下，重案組B隊已經鎖定目標人物韓琛，他之前已經多次逃脫警方的羅網。不料，雙方的這次情報都被泄露，對方的毒品交易沒有成功，警方的行動也因此失敗。這一事件，暴露了雙方都有臥底在對方陣營的事實，引發兩方面清除內奸的決心。




‧一開始兩人就在音響店見過面，卻從不知道互相的身分，巧妙的劇情安排，讓兩人的關係更加具有關連性




‧表面從事警察工作的劉健明，私底下才是真正的壞人，替韓琛提供情報，複雜的關係令人深思。




‧在黑色會混幫派的陳永仁，事實上才是想當好人的警察臥底，替警方揭漏韓琛消息。




‧多年之後兩人相聚的畫面似乎沒有重點，有點多餘，好像沒有也沒差的感覺，論文寫作要盡量避免多餘沒有必要的敘述。



二、與論文寫作的關連性

「預告如前言」─在影片一開始敘述兩人年輕時候的故事，就如同論文與寫作的前言一般快速地帶過，雖然很快地帶過，卻是很重要的一個部份，詳細地預告之前發生了哪一些事情。


「交錯的劇情」─整部戲充滿了交錯複雜的相互關係，例如：警長和陳永仁在互相傳的摩斯密碼的同時，韓琛也和劉健明在互相傳遞訊息，因為這樣相互交織的劇情使整部片充滿緊張的氣氛，在論文與寫作的同時，也要製造多變的劇情才不會讓人看的乏味。


「比喻手法」─在警方準備要逮捕毒品交易的這一段中，以〝麻雀到了〞來形容要逮捕的人已經出現，利用比喻的手法和論文寫作上相似，寫作時偶爾在適當之處加入一些形容詞或比喻的手法，會有更貼切易懂的效果。


「主角就是你」─未婚妻正在寫的小說男主角，似乎巧妙的在訴說著劉健明本身的故事，而我們寫作與論文也許是在觀察、描述一個故事或一個事實，再給予評斷或結論，和未婚妻的角色具有雷同之處。


「前後相呼應」─在許多地方都會有前後呼應的啓示，例如：在第一次韓琛被抓的對話中，韓琛與警長提到誰輸誰就得死，以性命來作為賭注，最後難免於一死，都與劇情相呼應，與論文寫作在前言、目的與結論上需具有一致性是相同的。

竊聽風暴與論文寫作的關連

一、劇情簡介

1984年11月的東德，柏林圍牆倒塌前5年，東德國家情報局「史塔西」正以恐怖威權控制著人民。東德秘密警察「衛斯勒」，奉命進駐了一棟華廈，秘密監控名劇作家「德瑞曼」和他的美麗女友－知名女伶「西蘭」。劇作家德瑞曼雖被懷疑撰寫反動文章，「史塔西」卻苦無證據逮人。衛斯勒於是成為最佳爪牙，全天候監控德瑞曼和西蘭的生活，期能盡快找出關鍵證據來。日夜不停進行竊聽工作、完全沒有自我生活的衛斯勒，卻在不知不覺中，逐漸融入了德瑞曼和西蘭多采多姿的生活。他不但私下對德瑞曼產生了友誼，更分享了他和西蘭之間的愛情與爭執、秘密與謊言…，而德瑞曼和西蘭卻渾然不覺。當德瑞曼和西蘭感情出現嫌隙，衛斯勒於是趁勢對西蘭進行逼供。西蘭會出賣德瑞曼嗎？衛斯勒能順利找出證據嗎？德瑞曼又能成功躲過這場竊聽風暴嗎？一場危險卻超級精彩的情報角力自此展開。

二、與論文寫作的關連性

「計畫」─東德國家情報局從裝監視器，每天觀察作家不在家的時間，則一日前往組裝竊聽器，後來再派人全天監聽，撰寫報告進度，一直到發現嫌疑，搜索作家的家，都是經過周詳的計畫而去執行，為的就是查到證據。而論文寫作就是要經過周詳的計畫去執行，一切都要在自我掌握之中，一步一步地完成寫作。

「觀察」─秘密警察在竊聽的這一段時間，不斷思考到底哪一方是正確的，經過長時間的觀察，以及個人的判斷，最後決定改變原本心意去幫助作家，藉由「觀察」去探索真相。論文寫作也是如此，經過長時間的觀察及思考之後，才能從中發現問題所在。

「改變」─作家德瑞曼的個性是熱愛人群，相信人是會改變的，秘密警察後來改變心意，隱瞞了事實的真相，「改變」是如此的重要，然而在論文寫作上，也要時常改寫或修正，甚至換個題目，全部重新來過都有可能。

「查證」─本片最後作家到資料中心收尋當年擔任竊聽員的報告資料，發現原來一直幫助他的人，是知道真相且一直在幕後竊聽的HGW XX，我們今天會去收尋以前的人所寫的東西來作為參考或查證，以後我們所寫的東西也許也會被以後的人所參考，因此我們的論文寫作都會成為以後被查證的工具，應小心謹慎撰寫。

「命名」─本片最後，作家出版的書名「獻給好人的鳴奏曲」是為了感謝一直在背後默默幫助他的HGW XX，因此，將過去作家的好友所送的譜曲借用於此，劇情前後呼應，也給予了一個好的名子，論文寫作的題目也都需要被賦予一個好名，而在論文寫作的背後，則是需要一個具有意義的目的所建構。

三、參考文獻：
竊聽風暴：http://others.swtwn.com/2.html

料理鼠王與論文寫作之關聯

一、出場角色與研究生崖之關聯性

‧本片主角「鼠王小米」─想料理美食，成為廚師，這就和我們一樣，在研究的過程中，我們就是主角，想完成論文，成為碩士。然而論文寫作就好比美食料理一樣，需要被烹飪，需要被編織，小米有著想成為廚師的夢想，而我們則有想完成論文的夢想。




‧小米的哥哥「大米」─就如同學伴一樣，在過程中接受我們的意見，給予我們意見，並和我們一起討論，互相學習，這使我們的漫長路程不會孤單，一起分享，一起成長。




‧「食神」─就如同已發表過論作，且在學術界具有崇高地位的學者，是我們所敬仰、學習的對象。另外，「食神幻影」是我們的想像，如同遇到瓶頸時的自我對話。




‧「美食評論家刻薄」─同評審委員，尖酸刻薄地對論文成果給予評論。




‧「小林」─也許是還沒出現的學弟妹吧。




二、料理鼠王給予的論文寫作啟示

「資料收集」─小米透過電視看到食神的節目，透過書籍參考美食做法；寫論文也同於此，透過許多管道，得到許多資料，並且有效地運用。


「創造」─食物的每一種口味都獨一無二，兩者口味若結合就會產生全新的口味；論文的每一個題材都具有發展空間，若能將兩種題材重新組合，也許能創造全新的議題。


「方法」─小米找到許多食材，需要生火來料理，因此找到屋頂煙囪用煙燻的方式，卻意外被閃電打到，成為新口味；寫論文找了許多資料，需要方法來作研究，因此也要找到適當的才能有意想不到的結論。


「主動」─與家人失散的小米，在下水道一直等待，食神的幻想告訴小米，與其肚子餓，不如上去瞧瞧；這告訴我們，論文要有進度，就要主動去找答案，主動去找教授，這給予我們「主動」的啓示。


「修改」─煮壞的濃湯，經過小米的加料，意外地變成了一道眾人喜歡的料理；寫得不好的論文，只要經過指點稍加修飾，或許也能成為受肯定的文章。


「學習」─小林與鼠王小米培養出來的指導料理模式，經過漫長的訓練終於有好的成果；一開始不會寫論文，經過學習及經驗的累積，慢慢也能駕輕就熟。


「關鍵」─鼠王小米指揮鼠友，針對評論家科柏，煮了一道具有回到兒時媽媽味道的菜，並感動了他，得知主廚是小米後，隔天給予至高評價；寫論文就如同料理要合到胃，寫到心坎裡，並對社會有所貢獻，才有價值與意義。


「Everyone Can Cook」─食神的名言，人人都會做菜，這句話真正的意義在於不是每個人都能成為偉大的藝術家，但是一位偉大的藝術家，卻可能出自任合地方，所以人人都會寫論文，每一位學者也都來自於任何的背景，只要肯努力，堅持理想，沒有不可能。

肖像畫攝影

‧這一次所要拍攝的仿肖像畫攝影是使用以上這張圖片來作為我的參考依據，首先這位主角為一位可愛的女生，穿著寬鬆上衣及細肩紅背心，頭戴紅色頭巾，胸前環抱著一個甕，甕上覆蓋一條毛巾，手上拿著一個罐子，分析完此張照片具體的特徵之後便開始尋找所需的素材，於是找好Modle之後則進棚拍攝。



‧子瑜是我這一次的Modle，在此也感謝子瑜與小白的幫忙才得以完成，在角度上與Modle的溝通是一大學問，至少角度一定要接近原圖，其他像是光線和背景則是之後修片可完成，所以最重要的部分是在角度的相似度要足夠，照片修完後雖然還是有些許地方不夠相像，但是其中所獲得的樂趣是盡在不言中。

MR.6的網路世界─網站設計與網路行銷演講心得記錄

演講者：MR.6劉威麟（全台灣最年輕的趨勢創投作家）
BLOG：http://mr6.cc/


演講者首先先介紹自己的經歷，出生於台北並移民加拿大，期間面臨了唸書及賺錢的抉擇，但他選擇念書卻也因此錯過了網路行銷的大好時機。
演講開始時以兩個案成功的案例作為開頭，第一個案例為「幸福點點名」，說明網路行銷是有所訣竅，網路是窮人的原子彈，幸福點點名是發起募集一萬人幫助院童達成環島的心願，將幸福點點名拆成XYZ三種模式，以推薦、邀請、介紹的方式，像是朋友告訴朋友的方式去執行，X=有多少的使用者真的邀請了他的朋友，Y=每一位都邀請了多少朋友，Z=有多少機率使用者收到邀請候會加入會員？並以推薦3名人數為最好的數字，3是剛剛好的，這是具有科學概念的作法，並以此作為後台管理。
第二個案例為：開網站如何招會員？以生日快樂送為例。許多人喜歡以自己生日作為個人帳號使用，以此去找到會員並發揮創意去推薦，此網站也因此而快速成長。接下來關於網路行銷手法以下列三個面相來作為說明：


一、網路商店：
網拍的概念是「長尾理論」，在網路上賣東西就是要賣奇怪的東西，如果不夠奇怪，那麼消費者就可以直接去家樂福買，像海角七號、色戒、變形金剛就是長尾理論，也許劇情還好，但是沒關係，因為觀眾就是喜歡奇怪的角色，例如馬拉桑、茂柏等人都有支持者，這就是成為行銷成功的因素；另外，如網路商店「東京著衣」不斷地在開發新東西，推出新產品，接受國內外新知，成為網路拍賣店家行銷成功的案例之一。由此可看出就算公司在小鎮也可以坐全球生意，但是網路商店也要很注重網站的設計規劃，例如以ProFlowers.com花店為例，網頁頁面以青綠色跳脫已往花的形像是粉色系，拍的照片也很假看起來不太真實，網頁畫面版塊非常緊實密集，在使用流程上先讓顧客先把所需的東西填好，整體上構成了特色，也因此成為最出色的網頁。


‧賣東西的五個商機
1、賣舊東西：大量的東西且被擱置在旁邊，如網路書店可以賣暢銷絕版書，2009年有三本2.30年的書重新被拿出來印刷。
2、自營者來賣：如Ponoko.com網站可以讓顧客自己設計桌子，讓這個網站為您做客製化的服務，這就是自營這的商機。
3、賣給網路興趣：如MSN的敲敲小人，對準一個網路的大族群，也是一大商機。
4、苦力代購：對準想買新鮮蔬果的學生族群，每天看後台有多少人下訂單，自己拿去商店買，隔天再送出。
5、串連兩方、賣兩方：母親與幼童及店家的買賣聯繫。


二、網路獲利：
如何打開網友的錢包，避免做白工，最好的案例如男女交友網站及線上遊戲等，而線上遊戲的PK就是收費點的要點，大陸人研究出只要有PK就會有收入的理論，還有藉由網路遊戲聊天及認識朋友，或可將角色改換造型來收費…等，另外，以HOT or NOT網站為例，鼓勵每一個人放上自己的照片並進行網友評分，可以一直看帥哥美女照片，等到雙方互相評分皆為高分時，也就是當一見鍾情後要進階了解對方時就必須付費，其他還有網站是要以公司網站信箱登入而非免費信箱來註冊，這種就是企圖要向老闆收費的模式。


三、網路行銷面面觀：
受台灣網友喜愛的果子咖啡網站，小咖啡廳很會運用網路行銷，在某知名部落格以蓋高樓留言的方式若達到1萬人留言即送咖啡禮卷的活動，達成行銷的目的，另外Lativ服裝則是藉由網路名人的部落格宣傳連結來作為行銷，現在許多網站多以此方式作為行銷手法。至於2009年的今日，都是誰在網路下廣告呢？調查結果幾乎都是補習班為主，例如聯成電腦、威爾斯美語…等。現在許多網站以投稿、抽獎、賀卡、你點網站我捐錢作公益的手法來作為行銷推廣，真正厲害的行銷方式為「病毒影片」行銷方式，如David Blaine Street Magic（大衛白爛）影片有一千七百萬人瀏覽過，好笑的影片許多人都愛看，要拍出此影片並不是一天造成的，也是要不斷的去試才會成功。
期他還有諸如以果汁機絞過攝影機、打火機等影片，後來也將i Phone絞爛了，來吸引人們想看的慾望；薇閣小電影也找了三位新銳導演來拍攝三部小電影，片片都爆紅；還有雨傘王，將雨傘反過來踩不壞；澳洲大堡礁島主國際行銷計畫，全國都在幫忙宣傳；紐西蘭航空說如果有人剃光頭並只留下紐西蘭航空的頭髮字樣及送您機票，若是有人真的剃了頭，新聞媒體一定會去採訪並造成轟動，藉此花小錢達到最大的行銷效益…等成功案例。


心得收獲：
聽完MR.6演講的結論是，在網路上若要行銷賣東西，你所賣的東西一定要夠奇怪，且是在市面上無法購得的東西，一定要到你的網站才買得到的東西，才有成功的機會，還有行銷的手法有千百萬種，但是一定要懂得去運用媒體，以最小的成本來達到最大的利益，並隨時接收新知，訓練自我判斷的能力，聽完之後學到許多行銷的手法以及觀念，這對於我個人對於網路行銷上的看法有許多斬獲。

NYTDC展覽參觀

上次去參加研討會也順便看了紐約字體藝術指導俱樂部（NYTDC）的展覽，這是全世界第一個以字體設計為主的設計競賽展覽，2008年度的得獎作品首度到台灣展出，展覽的作品涵蓋海報、月曆、書籍、卡片、包裝...等，紐約字體藝術指導俱樂部成立於1946年，今年已經邁入第六十三年，字體藝術指導俱樂部成立的宗旨是提升字體設計的水準，設立對字體設計及使用在設計上的高標準，提供設計師搜尋靈感來源、更深入的字體設計教育及與其他的機構合作。




這次的作品主題是以字體設計為主，上面這張是蒐集了許多有文字的圖片，經過文字剪貼篩選後，拼成一段完整的文字做成海報，每個海報內有好幾種不同字體的呈現。最近的展覽還有很多，其中也包含我們的城市．閱讀八校聯展。

1、八校研究生海報創作觀摩展－城市．閱讀：
展出日期：2009年5月7日至5月24日止
展出地點：國父紀念館館-翠溪藝廊(Tswei-xi Gallery)
網站：http://www.yatsen.gov.tw/


2、新一代設計展：
展出日期：2009年5月14日至17日(每日早上9時至下午5時整)
展出地點：台北世貿一館(台北市信義路五段5號)
網站：http://yodex.boco.com.tw/


3、NYTDC紐約字體指導俱樂部年度展：
展出日期：2009年4月10至5月31日止
週一至週五 09:00-20:00
週六 10:30-17:30
週日 14:00-21:00
展出地點：亞洲大學藝術中心
網站：http://2009nytdc.asia.edu.tw/

2009字體、圖像與傳達設計國際研討會心得感想

此次的國際研討會是以字體、圖像與傳達設計為主，邀請了三位國際知名設計師前來演講，首先是日本設計師：杉崎真之助，他的演講主題為「柔軟的文字編排」；接著是香港設計師：區德誠演講「都市中的文字」；最後，旅美台灣設計師：李根在演講「字體與圖像─個人作與現代設計風潮」，以上這三位設計師分別擁有不同國家文化的背景，因此所傳達的內容與見解也有所不同，日本的設計師作品較為嚴謹、具有秩序的感覺，香港設計師的作品較具多元、多樣性，而旅美的台灣設計師作品則具有傳統與現代融合交織的感覺，三者各有其特色，相信有一部分是因為各自不同的文化、背景與經歷的交融所形成。


一、日本設計師杉崎真之助─「柔軟的文字編排」：

杉崎真之助提到日本的文字是經由漢字簡化成假名，其中漢字屬於方形、整齊的結構，是表意的文字，而假名則是筆劃較少、留白空間較多且是表因的文字，有強弱、濃淡的感覺，兩者是具有差異的，而寬鬆的日文字若經過字裡行間的調整之後，看起來較為整齊且較好閱讀，此編排對日本設計有著重大的影響。
而我覺得在台灣很少人會對字裡行間去鑽牛角尖，因此，往往都只是打上文字之後就算是完成作品設計，卻忽略編排與調整的重要性，導致整體看己來較不協調，字體虛空間的範圍也不易閱讀，但是日本人則重視文字編排的細節，稍微的調整會有不同的效果，看起來也較為舒適，若能在設計的同時留意每一個小細節，這也許是我們應該學習的地方。




杉崎真之助也提到當文字重疊之後，原本的意義就會消失，我覺得此說法相當適切，因為當文字單獨存在時，較容易閱讀也較為單存，但是，若經過編排、設計或色彩調整，字體因為經過重複重疊、放大縮小之後，就喪失了原有的意義，我們視覺所看到的會是圖像形狀的特徵表現，對於文字所要傳達的意義，則不會在第一時間停留在視覺記憶裡，就如同上面這張圖一樣，我會先看到粉紅色的一堆文字吸引了我的焦點，然後再看到有背後有另外一層菱形的文字構成，接著才會看文字內容，所以若是依照吸引我個人的視覺焦點順序則是：「色彩→形狀→文字」，由此看來，文字若只是做為文字使用是不夠吸引的，可藉由色彩及圖形的運用來作為輔助，使之發展成為一個視覺重點而形成特色。


最後，日本設計師給我們看的圖片相當的多，其他有一些設計案例以及展覽會場的表現都相當有趣，並提醒設計最重要的是情報整理以及如何給人印象，最後還強調設計是發現的概念，以提供我們做為參考，關於情報整理我覺得平時就要不停地接受新知，做筆記做分析做整理做蒐集等等，而且生活經驗要充足，好的設計往往來自於生活中最微小的細節，等待我們去體驗去發現，再運用方法與技巧使人留下美好的印象，增廣自己的能力範圍，隨時為自己做好充分準備。



二、香港設計師區德誠─「都市中的文字」：

區德誠提到設計師如何看這個世界是很重要的，要建構視覺觀察力，原本平凡無奇的東西經過轉換之後就會有不同的發現，也舉了許多例子與我們分享，例如像是兩件吊在戶外的褲子，換個角度觀看就會像是「M」的文字，相當有趣，還有若是把聲色場所霓虹燈上招牌的文字抹除，光看外觀的感覺，大致上就能分辨這是屬於什麼性質的場所，看來文字只是輔助的效果，這則是由生活經驗得來的，換個角度看待身邊事物，每天都會有不同的驚喜和發現。




上面這張圖片是一個經過歲月摧殘的生鏽貨櫃外觀，截取其中的一小部分，像是中國的山水畫，一個不起眼的東西因此賦予了新的價值。其實，此張海報設計的主題是以南亞海嘯為主，說明了海嘯摧殘了南亞，但是希望用另外一個角度去想，也許能夠和此貨櫃經轉化成山水畫的關係一樣，南亞也賦予了新的價值意義。
我覺得此圖雖然只是一張平凡的圖片，但是經過背後的意義來支撐後，卻成為了一件富有深度內涵的作品，因此，作品擁有一個具有創意的概念是非常重要的，也是最難達成的。



三、旅美台灣設計師─李根在：字體與圖像─個人作與現代設計風潮

李根在提到解讀符號是有文化性的，不同的文化意義會使人無法了解設計的目的，因此，設計的內容是必須透過社會文化的了解，加上廣泛的知識，讓設計看起來是具有內容的，然而，設計有很多養份是從別的地方而來，有可能是親身體驗，而非年鑑，因此我覺得有時候親身體驗往往會勝過於紙上談兵。




這是李根在將Milton Glaser的I love NY 轉化成系列並展覽，將love移除並拿給許多路人塗鴉填補對NY的看法，每個人創作的看法結果都不相同，他將此做為一個展覽呈現，上圖是以刮刮樂的方式刮出每一個I？NY的答案，只是我個人覺得這展覽只算是蒐集的一部分而已，而個人的創作或設計成份較為不足，這樣的展覽較看不到個人設計特色的感覺，好像只是將蒐集來的資料做一個完整的展覽呈現，所擁有的設計師個人價值較沒那麼大。




另外，這是制定好的一個格式元素，讓不同的學生分別做出字體設計，可以發現每一個學生所設計的字體都不一樣，絕對不會有重複的，相當有趣，這應該也算是一種實驗性的創作，只是這種格式應該只有適合運用於英文字母上，若運用於中文字體的話，筆劃越多的字體就會越來越大，原則上是比較不適合的。